Caso fatal - Foto: Netflix
A Netflix está apimentando as coisas este mês com seu lançamento mais recente, Caso fatal . Abaixo, falaremos com o compositor por trás do novo thriller da Netflix, Matthew Janszen.
Resumindo, se você gosta de títulos semelhantes, como O intruso , Obcecado e O cara perfeito , você vai gostar Caso fatal . Somando-se ao drama psicológico está a trilha sonora original de Matthew Janszen. O principal objetivo de Janszen para a trilha sonora do filme era criar um som que capturasse o desenrolar do personagem de David.
Ele faz isso precisamente, enquanto aumenta o suspense e o drama. Conversamos com Janszen mais a fundo sobre seu trabalho em Caso fatal , bem como seu outro projeto Netflix, A próxima grande coisa de Archibald .
-Como você se envolveu pela primeira vez com Caso fatal ? Qual você diria que foi o apelo inicial do projeto para você?
O diretor, Peter Sullivan, me procurou durante as filmagens e perguntou se eu gostaria de me envolver no projeto. Peter e eu trabalhamos em mais de 20 filmes juntos e é sempre uma experiência colaborativa agradável, então, é claro, pulei a bordo! O que me atraiu neste projeto foi o desenvolvimento da relação entre os dois personagens principais Ellie (Nia Long) e David (Omar Epps). Eu gosto de como ele queima lentamente de inofensivo a desconfortável, a perigoso. Eu sabia que marcar o relacionamento deles exigiria alguma restrição para não inclinar a balança muito cedo.
-Como você descreveria sua pontuação para Caso fatal ?
Após a sequência de abertura inicial, a partitura é uma construção lenta consistindo em dois mundos sônicos. O primeiro mundo que representa a relação entre Ellie e sua vida atual com sua família. Esse mundo é principalmente acústico e tem um pouco de melancolia ligada a ele no início. Para contrastar isso, o outro mundo sônico é um de sintetizadores e alguns instrumentos estranhos em forma de martelo para representar Ellie enquanto ela mergulha o dedo do pé em algo que poderia desvendar sua vida como resultado de formar um relacionamento com David.
- Caso fatal é um terror / suspense. Esses tipos de gêneros geralmente tendem a ser muito pesados devido à tensão necessária, sem mencionar os sustos do salto também. Você sentiu alguma pressão extra sabendo disso?
Todo projeto sempre tem alguma pressão inicial. Acho que muito disso decorre da tarefa assustadora de criar algo do zero e esperar entregar uma pontuação eficaz. Em vez de pensar sobre o que o gênero normalmente precisa, tento entrar no projeto hiper-focado na história. A história vai revelar o que é necessário e, uma vez que eu desbloqueie isso, o processo começa a fluir.
-Você trabalhou com Caso fatal diretor, Peter Sullivan, em muitos filmes, incluindo The Sandman e Cucuy: The Boogeyman . Por causa disso ele te dá mais liberdade, musicalmente, para decidir o tom, ect?
Sim ele faz! Depois de mais ou menos 20 filmes, você constrói um certo nível de confiança. Ele me dá seus pensamentos e inspirações iniciais, mas depois me dá a liberdade de mergulhar e ver o que vem. Mesmo com uma certa liberdade para explorar, ainda é sempre meu objetivo entregar o tom que o diretor deseja.
-Como é o seu processo de começar um novo filme com Peter?
Peter geralmente entra em contato comigo durante as filmagens ou durante a edição para apenas ter uma conversa inicial sobre o filme. Peter costuma apontar algumas trilhas sonoras famosas que o inspiram no tom do filme. Agora que fizemos tantos filmes, também falamos sobre como podemos fazer essa próxima trilha sonora diferente das trilhas anteriores de gênero semelhante. Nós dois estamos sempre procurando maneiras de manter as ideias novas e interessantes.
novos episódios de caçador x caçador
-Você também é o compositor de um projeto completamente diferente do Caso fatal , Série animada da Netflix A próxima grande coisa de Archibald . Em que a trilha sonora de um projeto animado como esse difere de um filme de ação ao vivo?
O processo geral de contar e apoiar uma história com música é o mesmo, não importa o gênero que você esteja perseguindo. A principal diferença entre live action e animação é mais logística do que qualquer outra coisa. Normalmente, há mais pontos de vida ou momentos para abordar com música em animação do que ação ao vivo. Além disso, um programa de animação como A próxima grande coisa de Archibald tem 11 minutos de duração, então a velocidade com que a história se move é extremamente rápida. Como resultado, as idéias musicais são curtas e mudam rapidamente.
-Você tem um episódio favorito, musicalmente, de A próxima grande coisa de Archibald? Por que isso ressoa em você?
Um dos meus episódios favoritos é The Baritone Tea, que está na 2ª temporada. Eu já tinha escrito um punhado de músicas para o programa na 1ª temporada, momento em que eles me procuraram para escrever 6 músicas para um episódio de duas partes. Foi muito divertido escrever um mini-musical, sem falar em trabalhar com alguns dos cantores mais incríveis. Taylor Trensch abalou a voz de Archibald, Ana Gasteyer foi incrível como Mimsy, e ao longo da série é sempre uma alegria trabalhar com Jordan Fisher, que interpreta Finly.
Propaganda-Sobre quanto tempo você leva para pontuar cada episódio do show?
Um dos desafios interessantes com este show é que cada episódio é totalmente diferente. Em um episódio, estou escrevendo música sci-fi orquestral completa, no próximo estou fazendo uma partitura de sintetizador dos anos 80 e, em seguida, em um musical completo. Portanto, o tempo que leva para escrever cada episódio varia dependendo da tarefa. O prazo geral é de 1 a 2 semanas para fazer a primeira passagem em dois episódios de 11 minutos.
-No que você está trabalhando atualmente?
A próxima grande coisa de Archibald ainda está em andamento e estou ansioso para compartilhar mais!
Você pode aprender mais sobre Matthew Janszen em seu site de portfólio .